Artikel in Fachzeitschriften und Sammelbänden

„Together, they changed the course of music. Interview with Cristina Berio, on the occasion of the birth centennial of both her parents, Cathy Berberian and Luciano Berio.“ In: Mediathek Musikfest Berlin / Berliner Festspiele (2025). https://mediathek.berlinerfestspiele.de/de/musikfest-berlin/2025/interview-berberian-berio

„Freie Szene, Feste Häuser. Kulturpolitische Horizonte des Freien Musiktheaters.“ In: Oper&Tanz. Zeitschrift für Musiktheater und Bühnentanz Nr 4/5 (2025), S. 16-19.

„Relationalität in harmonischen Systemen. Catherine Lamb im Gespräch mit Irene Lehmann.“ In: Positionen. Texte zur aktuellen Musik Nr. 144 (2025), S. 30-35.

„Jenseits roter Fahnen. Verfremdung, Formalismus und künstlerische Form in der Avantgarde.“ In: Kunst Spektakel Revolution. Theorie und Kritik der Avantgarde Nr. 9 (2025), S. 82-91.

„Vom besseren Handeln. Verflechtungen von Politik und Ästhetik in Luigi Nonos Musiktheater.“ In: Neue Zeitschrift für Musik, Nr. 1 (2024) S. 35-38. Lehmann Nono100 NZfM (free copy).

„Fragile mighty voices. Zur Ambivalenz der akusmatischen Stimme.“ In: Asef, Mario/Spieker, Sven (Hg.), Akusmatik als Labor. Kultur-Kunst-Medien, Würzburg: Königshausen+Neumann 2023, S. 211-232. https://verlag.koenigshausen-neumann.de/product/9783826073823-akusmatik-als-labor/

„Listening with my eyes wide open. Researching music theatre in artistic research environments”. In: Performing, Engaging, Knowing: Proceedings of the 7th Study Group Meeting of the ICTM Study Group on Applied Ethnomusicology. Camp, Marc-Antoine/Kirschstein, Natalie/Kretz, Johannes/Lin, Wei-ya/Schippers, Huib/Wey, Yannick (eds.), Lucerne 2022. https://zenodo.org/records/7274048 (free access)

„Regarding Listening. On the theatricality of experimental listening situations.” In: Sounding Fragilities. An Anthology. (Hg. Irene Lehmann, Pia Palme), Hofheim: Wolke 2022, S. 115–132.

„Fragmented fragilities. An Introduction.“ In: Sounding Fragilities. An Anthology. (Hg. Irene Lehmann, Pia Palme), Hofheim: Wolke 2022, S. 25–40.

„Mit Adorno in den performativen Künsten. Material und Formprozesse im Judson Dance Theatre“. In: Becker, Robin/ Hagen, David/ von Samson, Livia (Hg.): Ästhetik nach Adorno. Positionen zur Gegenwartskunst, Berlin: Verbrecher Verlag, S. 181–205. https://www.verbrecherverlag.de/wp-content/uploads/pdf/Leseprobe_%C3%84sthetik%20nach%20Adorno.pdf

„Hatsune Miku im Uncanny Valley. Vokaloide, Gender und Cyberspace.“ In: denkste:Puppe, just a bit of: doll. Multidisziplinäre Zeitschrift für Mensch-Puppen-Diskurse (1/2021), S. 146–156.
DOI: http://dx.doi.org/10.25819/ubsi/9992 (free access)

„Wellen und Mauern. Szenisch-akustische Dispositive der Krise in Luigi Nonos Musiktheater“, in: Schürmer, Anna/Stauss, Sebastian/Vomberg, Elfi, (Hg.): Skandal – Krise – Boykott. Konzertierte Ausnahmezustände. München: Ed. Text+Kritik (2021), S. 148–166.

„Space between actions: Reflections on room of constellations, a research environment”, in: … Through Practices (=Choreography as Conditioning N°5), (eds. Arteaga, Alex/Langsdorf, Heike), Gent: Art Paper Editions (2021), S. 85–92.

„Kommentar zu Jane Bennetts und Insa Härtels Überlegungen zum Phänomen der ‘Hoarder’.” Zeitschrift für Kulturwissenschaften (1/2020), S. 171–174.

(mit Katharina Rost und Rainer Simon): „Gender on Stage and Beyond. Einleitung.” In: dies. (Hg.) (2019): Staging Gender. Reflexionen aus Theorie und Praxis der performativen Künste. Bielefeld: transcript, S. 7–23.

„Splitter aus Olga Neuwirths Aufgebrochenen Musiktheater.“ In: Wiener Staatsoper (2019): Olga Neuwirth: Orlando. Programmbuch. Wien, S. 70 –77.

„Some Girls Are Bigger Than Others. Genderrelationen in Aufführungen von Jennifer Walshe und Eva Reiter.” In: Lehmann, Irene/ Rost, Katharina/ Simon, Rainer (Hg.) (2019): Staging Gender. Reflexionen aus Theorie und Praxis der performativen Künste. Bielefeld: transcript, S. 131–150.

„Der Kontext der Grafiken. Vom Bild zum Sehen und Hören in Alceste, Alkestis und Dr. Faustus“. In: Schröder, Julia H. (2015): Im Hörraum vor der Schaubühne. Bielefeld: transkript, S. 221–230.

„Intermezzi. Zeitformen des Aufschiebens bei Christoph Marthaler, Philippe Quesne und Heike Langsdorf“ in: psychosozial Nr. 153, 2018 (3), S. 23–33. (peer-reviewed). ps_153_Lehmann

„Nichtsdergleichen. Die Aufführung als transitional space: Zu György Ligetis Aventures & Nouvelles Aventures und György Kurtágs Kafka-Fragmenten“. In: Zeitschrift für kritische Sozialtheorie und Philosophie (2), 2016, S. 342–363. (peer-reviewed). ZKSP Nichtsdergleichen (1)

Die möglichen Unendlichkeiten des Unverständlichen und die Formen der Kritik. Luigi Nono und das engagierte Kunstwerk“. In: Hesse, Christoph/Dumbadze, Devi (2015): Unreglementierte Erfahrung. Freiburg i.Br.: Ça ira, S. 175–222.

Kritiken & Rezensionen

„It’s a Mass. Kerstin Steeb&Team.“ [Kritik]. In: Positionen 136, S. 120-122.

„Andrea Neumann: Tossed Sounds.“ [Kritik]. In: Positionen 135, S. 100-101.“Andrea Neumann: Tossed Sounds. Kritik. In: Positionen 135, S. 100-101.

„Atomisierung und Sternenstaub. Das Festival Bam!“ [Kritik] In: Theater der Zeit, Nr. 6, S. 68-69.

„Fugen. Musiktheater von Elisabeth Schimana.“ [Kritik] In: Positionen, Nr. 130, S. 126–127.

„Dem Zuhören zusehen.” [Langzeitbeobachungen zum Projekt Code of Silence des Splitter Orchesters Berlin.] In: Positionen. Texte zur aktuellen Musik, Nr. 129, S. 92–95.

[„Was nicht geschrieben wurde, lesen“]. Rezension zu Martin Mettins Echo im Sprachwald. Figuren dialektischen Hörens bei Walter Benjamin. In: Positionen. Texte zur aktuellen Musik, Nr. 126. 

„Jenseits des Opernuniversums. Zum Festival für aktuelles Musiktheater BAM!” Kritik, in: Theater der Zeit Nr. 11, S. 70–71.

„BAM! Festival für aktuelles Musiktheater.” Kritik, in: Positonen. Texte zur aktuellen Musik, Nr. 121, 2019, S. 136–137.

„Wolfsschlucht. Oper von Malte Giesen/Paul Georg Dittrich.” Kritik, in: Positonen. Texte zur aktuellen Musik, Nr. 121, 2019, S. 123–125.